西城区历史悠久，历史文化遗迹更是星罗棋布。多年来，西城区致力于保护和传承历史文化名城工作，构建起以名城委统领、专家顾问指导、群众共同参与的历史文化名城保护格局，从胡同古建的功能再造到民间自组织的星火燎原，从学术深挖到艺术破圈，西城区历史文化保护正与现代城市发展共荣共生。

文化空间焕新，历史风貌建筑活化，融入百姓日常生活

在西城的街头巷陌，一场关于历史风貌建筑的“变形记”正在上演。曾经沉寂的古老建筑，正以多元姿态重新融入现代生活，成为承载城市记忆与时代活力的文化新地标。

新市区泰安里的活化堪称商业化探索的另一典范。这个集社交、创意、阅读、美食、文化体验于一体的综合文化艺术空间，不仅被评为北京市城市更新最佳实践项目，还入选“2024年北京市文物建筑活化利用优秀案例推介项目”。

正阳书局和椿树书院的顺利运转也值得借鉴。正阳书局以“京味文化”为核心，在古建中开辟出一隅书香天地，打造老北京特色书籍的文化体验空间；位于林白水故居的椿树书院，以新闻先驱之名，打造红色文化体验空间，让历史风貌建筑在时代的语境中闪耀着思想的光芒。

相关负责人介绍，西城区作为北京营城建都的肇始之地，承载着三千余年的历史脉络，是北京历史文化名城的核心区之一。这里不仅有2处世界文化遗产、193个文物保护单位，还有339处历史建筑，数量居北京各区之首。在文物保护修缮和活化利用上，西城区动作频频。自2016年起启动直管公房类文物腾退工作以来，截至目前已有38处文物建筑完成腾退。2020年起，三批涉及20余处文物建筑的活化利用项目陆续向社会发布，歙县会馆、钱业同业公会等老建筑修缮后向公众开放，成为市民感受历史文化的好去处。

西城区的文物活化并非零散的单点突破，而是以“系统谋划、整体布局”为指导，精心勾勒出一幅气势恢宏的“文化地图”。第三批文物建筑活化利用计划推出的砖塔胡同关帝庙、真武庙等7处建筑，如同散落的珍珠，正被串联成各具特色的文化链。“一桥两庙”的德胜门景观群，将建筑遗产与大运河文化带有机融合，展现出独特的历史文化魅力；秦良玉屯兵处的历史叙事，为西城增添了一抹巾帼英雄的传奇色彩。“从胡同深处的青砖灰瓦，到中轴线旁的文化新地标，我们将推动更多历史风貌建筑融入老百姓的日常生活，让古老的砖瓦不再是凝固的风景，而是成为可触摸、可参与、可感知的文化伙伴。当历史风貌建筑从高高在上的文物变为贴近生活的存在，文明的传承便有了最坚实的根基。”区名城办相关工作人员介绍道。

社群培育拓新，“四名汇智”持续孵化，激活民间文化保护力量 

自2017年启动的西城区“四名汇智”计划，以“名城、名业、名人、名景”为核心，搭建起政府、企业与社会多方联动的共享平台，让文化遗产保护从“官方独角戏”演变为“全民大合唱”。截至2025年，该计划已吸引707个项目团队参与，开展千余场文化活动，培育出近百支可持续行动的社群力量。

“四名汇智”计划的持续投入激活了历史文化民间保护的“神经末梢”。从胡同里的非遗工坊到中轴线的文化探访，从博物馆里的亲子课堂到社区中的文化沙龙，700多个团队以多元形式推动文化遗产与现代生活的深度融合。例如大栅栏铁树斜街的93号院博物馆，其前身为破旧民居，在“四名汇智”支持下变身为非遗文化窗口。馆长蔺熠带领团队不仅在馆内开设兔爷、毛猴等传统手工艺体验课，更发起“街区即博物馆”计划，将大栅栏街区的同仁堂、盐业银行等历史风貌建筑串联成“没有围墙的博物馆”，游客扫码即可聆听建筑背后的历史故事，让古老街区成为沉浸式文化体验场域。

在民间力量的蓬勃生长中，一批极具影响力的文化项目脱颖而出。张传玖发起的“走读北京”文化公益讲解活动，10年间组织近300场活动，带领数万名市民游客遍访故宫、恭王府、中轴线等文化地标，同时募集助学金善款近40万元，全部捐助贫困学生。他坚持“不讲迷信、不讲野史、不夸大”的“三不讲”原则，用严谨的史实解读和生动的现场教学，让参与者尤其是中小学生在行走中感受北京城的文化意韵。“当孩子们用脚步丈量故宫的历史，当年轻人在胡同光影中理解城市年轮，文化传承就有了最鲜活的载体。”张传玖的感慨，道出了民间文化传播者的共同心声。

计划的持续生命力还体现在对民间团队的长期孵化上。“遗介”团队从古建科普公众号起步，在“四名汇智”的支持下已发展成国内知名的建筑遗产科教品牌。主理人骆凯带领团队耗时6年出版《古建奇谈》，开发的古建筑互动课程走进20余所学校，并凭借创新教育模式获得联合国教科文组织奖项。

今年新入选“四名汇智”计划的“红楼梦中人品读会”令人眼前一亮。团队以《红楼梦》为切入点，每周开展经典共读活动，其间多次走进大观园、颐和园等古典园林，将经典文学与传统园林深度融合。“我们把《红楼梦》里的建筑描写转化为空间设计课，孩子们一边绘制心目中的缀锦阁，一边讨论‘琉璃世界白雪红梅’的园林美学。”团队负责人董志宏介绍，通过“专家说”“社区共读”“红楼宴”等多元形式，该团队成功引导众多文学爱好者产生跨越代际的文化共鸣。

从胡同里的草根项目到国际化的文化品牌，“四名汇智”计划用9年时间证明文化遗产保护不是少数人的专业使命，而是全民参与的生活方式。“随着历史文化保护的社会关注度日益提升，我们欣喜地看到，越来越多的新生力量不断加入保护行列，许多长期投身于此的‘老朋友’每年都能实现新的突破。这些支持或许看似微小，却让我们始终感受到，有一群志同道合的同行者在坚守奋进，为历史文化保护事业注入了源源不断的动力。”“四名汇智”计划秘书长王虹光介绍道。

学术研究探新，“玉见中轴”特展引关注，玉琮刻符激发新一轮学术研究

在天桥印象博物馆的“玉见中轴”特展上，1.1米高的良渚玉琮被置于展厅中央，224个刻符在射灯下泛着幽光。“这些符号可能是早期文字雏形，比甲骨文早了1500年。”展览的承办方、寻宝博物馆馆长姚兢介绍，从红山先民的图腾崇拜，到良渚祭司的观天测地，再到紫禁城的礼制象征，玉器始终是中华文明“以器载道”的物质见证。

“玉见中轴”玉器文物特展以260件珍稀玉器为载体，不仅全景式展现了中华玉文化的发展脉络，更以突破性的考古发现与科技赋能手段，为中华文明起源研究提供了全新视角。

步入展厅，最引人注目的当数良渚文化的巨型玉琮。这件高1.1米的史前重器，以“内圆外方”“上宽下窄”的造型暗合中国古代“天圆地方”的文化理念，器表上端224个神秘刻符尤为震撼，这些比甲骨文早1500年的符号，以神鸟崇拜、兽面纹等抽象图案，记录着良渚先民对天地秩序的认知。“这些刻符的复杂程度远超以往发现，可能是尚未破译的早期文字系统。”姚兢介绍，通过红外线扫描与AI技术分析，刻符中部分图案与商周甲骨文存在微妙关联，为“汉字起源可上溯至新石器时代晚期”的学术观点提供了实物佐证。

展览中，红山文化的玉猪龙、汉代的出廓玉璧、清代的御制玉出昆冈笔筒等珍品依次陈列，勾勒出玉文化从祭祀礼器到世俗审美的演变轨迹。在红山文化展区，8000年前兴隆洼的碳化小米与玉器同框展出，直观呈现了旱作农业文明与玉器加工的共生关系；而清代乾隆仿古玉圭则折射出帝王对周礼的追溯与创新。

此次展览的学术价值不仅在于文物本身，更在于其构建的“考古+科技+公众”的互动体系。展厅内设置“触觉考古”区域，观众可亲手触摸红山时期的玉器残片，感受5000年前鲨鱼牙齿琢磨的纹理；AR复原的良渚祭祀场景中，观众挥手即可触发虚拟祭坛的光影变幻，沉浸式体验先民以玉通神的神圣时刻。这种“可触摸、可参与”的展陈设计，将学术研究转化为大众可感知的文化体验，正如一位观众在留言簿写道：“当指尖触碰到玉琮的刻符，突然读懂了什么是‘文明的厚度’。”

值得关注的是，展览中两件红山文化玉石上都发现了规律的类似文字的刻符。姚兢介绍说，展览期间同步举办学术研讨会，吸引了来自中国社科院及考古所全国各大博物馆专古玉器专家，就玉器刻符的文字属性、良渚与红山文化的交流路径等议题展开深入探讨。“西城区通过民间收藏与学术机构的合作模式，为非国有文物的研究利用提供了创新范本，尤其是玉琮刻符的发现，或将重新书写中华文明探源工程的叙事框架。”姚兢说道。

艺术赓续创新，百年戏楼搭新台，传统戏曲“潮”起来  

“锣鼓一敲，幕布一开”，当京腔雅韵回荡在有着200余年历史的北京湖广会馆飞阁流丹之上，一场场传统戏曲创新实践正悄然上演，让古老艺术在新时代焕发勃勃生机。

6月8日，陶然亭街道联合北方昆曲剧院，在湖广会馆大戏楼带来沉浸式儿童戏剧昆曲《西游记·美猴王》专场演出，150余位辖区居民共享这场文化盛宴。二级演员曹龙生领衔，将《大闹天宫》等经典片段中昆曲的唱念做打，与美猴王的灵动诙谐完美融合。婉转的水磨腔调搭配精湛武打动作，让观众近距离领略“百戏之祖”的独特魅力。演出特设互动环节，孩子们模仿“猴王”表情，跟着“小猴们”念动咒语，现场欢声笑语不断。一位家长惊喜表示：“孩子第一次接触昆曲就这么投入！”演员们还展示戏服、讲解美猴王服饰知识，让传统文化的价值在亲子互动中深入人心。

去年，百年票房“赓扬集”在广大票友的期盼中重启。活动当日，大戏楼内锣鼓喧天，近300个座位座无虚席。在一级演员包飞主持下，“赓扬集”第1443期拉开帷幕，巴特尔、刘烁宇等专业京剧演员带来梅派经典剧目，引得台下掌声雷动。 66岁的铁杆戏迷张叔得知消息后第一时间预约戏票，“赓扬集给我们这些戏迷、票友提供了听戏聊戏的交流平台！”“赓扬集”之名，取自晚清巨贾、京剧票友王君直，当年他邀请谭鑫培、余叔岩、梅兰芳等名家助阵，传为佳话。1996年，“赓扬集”票房在北京湖广会馆恢复，如今更是被注册为文化IP。北京湖广会馆馆长介绍，未来“赓扬集”将在保留传统形式基础上，开展戏曲研学团、青少年戏曲志愿者等创新活动，吸引年轻观众。这个已举办千余场活动、开创京剧票房出国演出先例的平台，不仅是戏迷的精神家园，更成为培养京剧新秀的艺术摇篮。

从儿童版昆曲美猴王到赓扬集票房重启，戏曲传播方式不断创新，持续为市民带来高品质文化供给。当古老的戏曲艺术在创新中与现代生活碰撞交融，传统文化的生命力正以崭新姿态，走进千家万户，扎根百姓心间。